Styly NSFW AI umění: prohlídka od fotorealismu po pin-up

Autor: The Fellowi Team · · 8 min čtení

Pracovní stůl umělce v měkkém ranním světle s rozloženými vzorníky barev, kreslicími pery, tužkou, otevřeným prázdným skicákem a tabletem, jehož obrazovka září jemnými abstraktními barevnými přechody.

Skoro všechny rady o AI obrázcích pro dospělé se týkají námětu: kdo je v záběru, co má na sobě, co dělá světlo. O samotném vzhledu se píše mnohem méně, přitom se rozhoduje dřív než o čemkoli jiném. Tatáž žena na hedvábném povlečení je jiný obrázek jako fotografie, olejová studie, anime záběr s cel shadingem nebo pin-up z 50. let, a každý z nich potřebuje vlastní slova.

Tohle je prohlídka pěti stylů, které dobře fungují pro obrázky plnoletých postav: k čemu se který hodí, jaký slovník k němu model přitáhne, jeden příklad promptu ke každému a to, jak styl obvykle selže. Příklady jsou sugestivní, ne explicitní, protože jde o formuli stylu, ne o scénu. Všechny postavy v nich jsou dospělé a v několika to prompt říká výslovně, což je zvyk, který stojí za to převzít. Příklady jsme nechali v angličtině, připravené ke zkopírování.

Nejdřív zvolte styl

Slovo stylu není lak, který se nanáší na konci. Mění to, jak model čte každé další slovo promptu: „měkké světlo“ znamená na fotografii plynulý přechod na kůži, v akvarelu bledou lavírku a v anime jedinou ostrou hranu stínu. Dávejte proto styl na začátek, pojmenujte ho dvěma nebo třemi konkrétními termíny místo jednoho mlhavého a teprve pak pište scénu tak, jak se k němu hodí.

Fotorealismus

Hodí se na: nejbezprostřednější vzhled, ten, který většina lidí myslí automaticky. Budoár, hotelové okno v noci, sprcha se zamlženým sklem. Je to také nejméně shovívavý styl, protože každý je odborník na to, jak kůže a světlo skutečně vypadají.

Slovník: mluvte jako fotograf. Ohnisková vzdálenost (35mm, portrétní objektiv 85mm), clona (malá hloubka ostrosti, f/1.8), jeden skutečný zdroj světla se směrem (pozdní světlo z okna zleva, jediná lampička u postele) a slova o povrchu: viditelná textura kůže, jemné póry, bez retuše, lehké filmové zrno.

Příklad:„boudoir photograph of a woman in her thirties lying on silk sheets in black lace lingerie, bare back to the camera, looking over her shoulder, warm bedside lamp from the right, 85mm lens, shallow depth of field, visible skin texture, slight film grain“.

Jak selhává: plastová kůže a světlo odnikud. Model míří na průměr obrovského množství retušovaných fotek a ten průměr nemá póry a má měkké stíny do všech stran. Úplný seznam prozrazujících znaků a formuli proti každému najdete v článku proč AI obrázky vypadají jako AI.

Anime a manga

Hodí se na: postavy spíš než lidi. Vymyšlené figury s nemožnými barvami vlasů, fantasy oblečení, scény, které by jako fotka působily aranžovaně. Plochý styl je také laskavější k anatomii než fotorealismus, protože je tu méně povrchu, na kterém se dá chybovat.

Slovník: pojmenujte způsob kresby, ne žánr. Cel shading, čistá výrazná linka, ploché barevné výplně, ostré hrany stínů, omezená paleta. Pro mangu: černobílá tuš, rastrové fólie, sytá černá. Pomáhá období (OVA z 90. let, filmové zrno); název franšízy skoro nikdy.

A uveďte věk. Anime z konvence kreslí dospělé drobné a mladistvé, takže v samotném promptu popište postavu jako dospělou, s dospělými proporcemi a v dospělém prostředí. Cokoli sexuálního, co se týká nezletilého nebo postavy podané jako nezletilá věkem, tělem či pojetím, se odmítá v každém plánu a v každém stylu, a žádná formulace na tom nic nezmění.

Příklad:„anime illustration, cel shading, clean bold linework, an adult woman in her late twenties with long silver hair, tall, sitting on the edge of a bed in a silk robe slipping off one shoulder, city lights through the window, limited palette of blue and amber“.

Jak selhává:kaše. Napište jen „anime“ a model zprůměruje desetiletí stylů s malbou a výsledek se vrátí měkký a překreslený. Delší verze je v článku o generování postav ve stylu anime.

Malířské: olej, akvarel, tuš

Hodí se na: nejstarší erotickou tradici, jaká existuje. Za ležící figurou stojí staletí olejomalby a malovaný akt se čte jako umění dřív, než se čte jako cokoli jiného. Volný tah štětce navíc skryje drobné chyby na rukou a v anatomii, které by fotka odhalila, takže je to nejshovívavější styl v seznamu.

Slovník: pojmenujte techniku a stopu, kterou zanechává. Olej: olej na plátně, viditelné tahy štětcem, impasto, šerosvit, teplé stíny v tónu umbry. Akvarel: lavírky mokré do mokrého, měkce se rozpíjející okraje, struktura papíru, hodně nedotčeného bílého papíru. Tuš: pero a tuš, křížové šrafování, štětcová tuš se suchým okrajem, jediná barevná lavírka.

Příklad:„oil painting on canvas, figure study of a woman reclining on a draped chaise, bare shoulders, a sheet across her hips, single window light, chiaroscuro, visible brushstrokes, warm umber and ochre palette“.

Jak selhává:technika sklouzne zpátky do fotografie. Nejdřív trpí obličeje, vykreslené fotograficky na malovaném těle, protože model se obličeje učil hlavně z fotek. Pojmenujte tah štětce i pro obličej, nejen pro celý obraz: „her face painted in the same loose strokes“.

3D render a stylizovaná CG

Hodí se na: uhlazený vzhled herního cinematicu nebo animovaného filmu. Fantasy postavy, sci-fi zbroje, stylizované proporce někde mezi kreslenou postavičkou a člověkem. Je jasně vidět, že nejde o skutečného člověka, a někdo chce právě tohle.

Slovník: mluvte o rendereru, ne o fotoaparátu. 3D render, podpovrchový rozptyl na kůži (subsurface scattering), globální osvětlení, měkké studiové světlo, kontrové světlo, stylizované proporce, hliněný render, herní cinematic.

Příklad:„stylised 3D render, an adult elf woman in ornate silver armour with a bare midriff, leaning against a stone archway, rim light, soft global illumination, subsurface scattering on skin, game cinematic look“.

Jak selhává: znepokojivý střed. Požádejte o 3D render s realistickou kůží a dostanete postavu příliš hladkou na fotku a příliš skutečnou na kreslený film, a celý obrázek zvoskovatí. Vyberte si jeden konec: stylizované proporce a čisté materiály, nebo fotografii.

Vintage film a pin-up glamour

Hodí se na: glamour, který je sugestivní záměrně. Pin-up z poloviny století, měkce kreslené časopisecké focení ze 70. let, polaroid na podlaze ložnice. Protože samotná doba už mluví o smyslnosti, potřebují takové obrázky v promptu obvykle méně, ne více.

Slovník: desetiletí a technika. Pro ilustraci: pin-up z 50. let, kvaš, světla stříkaná airbrushem. Pro fotografii: film 35mm, syté barvy diapozitivu, měkká kresba, prosvícení, vybledlý polaroid, halace kolem světel. Dobu nejlépe prodá šatník: punčochy s podvazky, kalhotky s vysokým pasem, saténové kombiné.

Příklad:„1950s pin-up illustration, gouache, a smiling woman in her thirties in a satin slip and stockings, perched on a vanity stool, glancing back over her shoulder, pastel pink background, airbrushed highlights“.

Jak selhává: moderní fotka pod starým filtrem. Samotné zrno z obrázku vintage neudělá; dnešní líčení, účesy a kompozice jako z mobilu ho prozradí okamžitě. Popište dobu, ne jen texturu.

Který model studia se hodí ke kterému vzhledu

Nabídka „Model“ v obrazovém studiu nevybírá styl. Její tři položky se liší velikostí a možnostmi, jak vysvětluje článek tři modely v jednom studiu, a právě to rozhoduje, co se kam hodí:

  • Fotorealismus a vintage film: plný model, v High, když na obrázku záleží. Póry, zrno a halace jsou jemné detaily a jemné detaily jsou přesně to, co se kupuje pixely navíc.
  • Anime, tuš a 3D: obvykle stačí mini model. Ploché výplně a čisté linky vydrží i v menší velikosti a mince vydrží déle, zatímco ladíte styl.
  • Zkouška stylu: úsporný model. Malý obrázek bohatě stačí, abyste viděli, jestli se formule stylu čte tak, jak jste chtěli, než utratíte víc za ten, který si necháte.
  • Jeden styl v celé sérii: mini nebo plný model, protože jen ty přijímají referenční obrázky a vylepšení promptu.

Styly vylepšení promptu

Zaškrtněte „Vylepšit kvalitu promptu“ a objeví se druhé pole, Styl, se šesti položkami: Výchozí, Umělecký, Fotografický, Technický, Anime a Realistický. Vylepšení přepíše váš prompt na delší a podrobnější ještě předtím, než se obrázek nakreslí, a styl určuje směr toho přepisu. Stojí malý příplatek uvedený na stránce produktu a úsporný model ho nenabízí.

Dvojice jsou většinou takové, jak napovídají názvy: Fotografický nebo Realistický za fotorealistický prompt, Anime za anime prompt, Umělecký za olej, akvarel, tuš nebo pin-up ilustraci. Pro 3D ani pro vintage film žádná položka není, takže tam veškerou váhu nese vaše vlastní formule stylu; porovnejte Výchozí a Technický na stejném promptu a nechte si ten, který se vám líbí víc.

Jedno varování. Přepis je přepis: nahradí vaše slova svými a pečlivě zvolená fráze jako „hard shadow edges“ ho nemusí přežít. Pokud je styl smyslem obrázku a vaše formule už funguje, nechte vylepšení vypnuté, jak radí i nápověda přímo ve studiu.

Jeden styl v celé sérii

Jeden dobrý obrázek je snadný. Deset, které vypadají, jako by je udělal jeden umělec, to je ta těžká část, a celé se to scvrkává na tři zvyky.

  • Zmrazte formuli stylu.Napište ji jednou, dejte ji na začátek a opakujte ji slovo od slova. Každý obrázek v historii studia má tlačítko pro opětovné použití (jeho popisek zní „Použít toto zadání“), nejrychlejší způsob, jak začít další obrázek přesně ze stejného textu.
  • Připojte svůj nejlepší obrázek jako referenci.Reference nese vzhled stejně jako obličej: paletu, linku, tah štětce, zrno. Uložte si výsledek, na který chcete navázat, a připojte ho přes „Nahrát vlastní“; kolik referencí přijme jedno generování, najdete na stránce produktu. S připojenou referencí popisujte změnu, ne styl, protože obrázek ho už ukazuje.
  • Měňte vždy jen jednu věc. Nechte prostředí a změňte pózu, nebo naopak. Pro obličeje je metoda rozebraná v článku jak udržet plnoletou postavu konzistentní, a pro styl funguje stejně dobře.

Co slovo stylu nedokáže

Nezastaví ujíždění. Dvě generování ze stejného promptu jsou dva samostatné vzorky a čím mlhavější je slovo stylu, tím dál od sebe přistanou; reference rozdíl zmenší, ale neodstraní. Míchání stylů zakalí oba: „anime, photorealistic“ dá kreslený obličej na vyfotografované kůži a „oil painting, 3D render“ nedá ani jedno. Pokud chcete hybrid, vezměte jeden styl jako základ a z jiného si půjčte jediný prvek, třeba filmové zrno na ilustraci.

Neopraví ani anatomii: malířská úprava špatnou ruku skryje, ale nespraví. A žádný styl nemění to, co je povolené. Jen dospělí a jen se souhlasem, na fotce stejně jako v akvarelu.

Nejrychleji se všech pět naučíte, když je porovnáte vedle sebe. Otevřete studio, nechte jednu scénu a pětkrát vyměňte jen formuli stylu. Nepovedené generování vrací mince automaticky, takže vás pokus stojí jen obrázky, které se skutečně vrátí.

Otázky, na které článek odpovídá

Který styl se v AI obrázcích plnoletých postav daří nejsnáz?

Nejvíc odpouštějí malířské styly jako olej nebo akvarel, protože volný tah štětce skryje drobné chyby na rukou a v anatomii. Nejtěžší je fotorealismus, protože každý přesně ví, jak vypadá skutečná kůže a skutečné světlo.

Můžu v jednom promptu AI obrázku smíchat dva styly?

Můžete, ale model je obvykle zprůměruje do něčeho, co není ani jedno, třeba do kresleného anime obličeje na vyfotografované kůži. Vezměte jeden styl jako základ a z druhého si půjčte nanejvýš jediný prvek, například filmové zrno na ilustraci.

Jak udržet stejný styl v sérii AI obrázků?

Opakujte jednu pevnou formuli stylu slovo od slova a připojte svůj nejlepší výsledek jako referenční obrázek, aby model měl vzhled před očima. Pak měňte vždy jen jednu věc, protože styl ujíždí tím víc, čím dál se scéna posune.

Vyzkoušej si to sám

Vřelá, soukromá společnice AI: 7 dní zdarma a 30 zpráv, bez karty.

Ceny a limity

Číst dál