NSFW anime AI tvorba: proč se styl brání a jak ho přemluvit

Strávil jsem trapný večer snahou vymáčknout z generátoru jeden pořádný dospělý anime obrázek a pokaždé mi přišlo totéž: měkká, přemalovaná malba s někým, kdo připomínal anime asi tak, jako plakát v obchodním centru připomíná Japonsko. Všechny návody na prompty, které jsem četl, byly psané pro fotorealismus, a většina těch rad tu není jen neužitečná, ona přímo pracuje proti vám.

Co nikdo neřekne nahlas: anime není námět, je to způsob kresby. Když žádáte fotorealistickou scénu, popisujete něco, co by mohlo existovat, a osvětlení necháváte na modelu. Když žádáte anime, popisujete soubor záměrných zjednodušení, a když je nepojmenujete, model to rozpůlí a vrátí vám kaši.

Pojmenujte způsob kresby, ne náladu

Slovo anime ve vašem zadání skoro nic nedělá. Pokrývá osmdesát let od tuše na celuloidu po dnešní digitální domácí styl. Generování posouvá konkrétní mechanika vzhledu:

• Cel shading. Ploché bloky barvy s tvrdou hranou tam, kde začíná stín, ne přechod. Tenhle jeden výraz zmůže víc než odstavec přídavných jmen.
• Tloušťka linky. Anime má viditelný obrys proměnlivé tloušťky. „Čistá jistá linka, uvnitř tenké čáry“ vytáhne obrázek z malířské polévky.
• Plochá výplň a omezená paleta. Snímek se čte jako animace proto, že má míň barev, než obsahuje skutečnost.
• Doba nebo médium, ne značka. „OVA z devadesátek, filmové zrno, ztlumená paleta“ je opravdové zadání. Jméno studia obvykle ne a jméno titulu, který chcete napodobit, je nejkratší cesta k výsledku bez tváře.

Právě poslednímu bodu se lidé nejvíc brání. Instinkt velí uvést oblíbený titul. Jenže model nemá čistý pojem toho titulu, má mlhu všeho, co tím jménem internet označil. Dostanete průměr a průměr nepřipomíná nic.

Co se mění, když je scéna dospělá

Dvě věci, a táhnou opačným směrem.

Zaprvé, pravidlo platné pro každé otevřené zadání tu platí ještě silněji: popisujte, co má být v záběru, a nikdy to, co v něm být nemá. „Bez oblečení“ udělá z oblečení téma. Kde je a co dělá světlo odpoví na otázku, aniž ji položí. Rozepsali jsme to v textu o promptech pro generování postav, které se opravdu vykreslí, a i na téhle stránce je to nejcennější návyk.

Zadruhé, anatomie se v plochém stylu vykresluje jinak. Fotorealistickým zadáním projde mlhavá řeč těla, protože práci odvede světlo; cel shading nemá světlo, za které by se schoval, takže nedourčená póza se vrátí strnulá nebo špatná. Řekněte, co dělají končetiny. „Jedno koleno přitažené, váha na vzdálenějším boku, dívá se dolů“ má cenu pěti estetických přívlastků.

Hranice, která se nehne

U anime se tohle vyplatí říct natvrdo, protože styl je plný postav kreslených konvencí jako malé a mladé. Cokoli sexuálního s nezletilými se odmítá trvale, a patří sem i postavy, jejichž věk nebo podání v předloze jsou nezletilé, ať kresba vypadá jakkoli. Žádný tarif to neodemyká a žádná formulace to neobejde. Druhé tvrdé odmítnutí se týká každého zobrazení bez souhlasu. Všechno ostatní mezi dospělými je v pořádku a právě proto stojí za to tyhle dvě věci pojmenovat takhle jasně. Úvaha je v textu o tom, co ve skutečnosti znamená necenzurovaný generátor.

Při té příležitosti odstraňme jiný zmatek: studio a anime companioni jsou různé produkty. Generátor nečte nastavení companiona a chování companiona v chatu nemá nic společného s tím, co můžete vykreslit na /images. Pokud jste přišli z přehledu anime companionů, tohle rozlišení vám ušetří zmatek.

Jak dostat tutéž postavu dvakrát

Tady je anime poctivě těžší než fotorealismus. Plochý styl nabízí míň rysů, kterých se dá chytit, takže dvě generování z jednoho popisu se rozejdou víc než fotografie. Text obličej neudrží. Lék je všude stejný: vyberte si výsledek, který sedí, a od té chvíle ho používejte jako referenci. Jak přesně, je v textu o udržení podoby plnoleté postavy.

A pak to rozpohybujte

Anime se animuje líp než fotorealismus, což mě překvapilo. Plochá barva a tvrdé hrany stínů dávají video modelu míň příležitostí zkazit jednotlivý snímek, takže cel snímek drží v pohybu tam, kde fotorealistický začne blikat. Vezměte svůj nejlepší záběr do záložky Video, popište jeden pomalý pohyb a dívejte se. Postup je v textu o proměně snímku postavy v klip.

Začněte jedním zadáním, kde padne cel shading, je pojmenovaný zdroj světla a popsaná póza. Jděte něco udělat. Když to nevyjde, nestojí to nic: nepovedená generování se vracejí automaticky a jen proto je celé tohle zkoušení únosné.