Kroppstyper i NSFW AI-karaktärsgenerering: att beskriva verkliga vuxna kroppar

Varje lärare i croquis säger någon version av samma sak på första lektionen: rita kroppen framför dig, inte den du förväntar dig. Nybörjare ritar den förväntade. De förlänger benen, smalnar av midjan, slätar ut huden, och varje modell på podiet blir samma person.

Bildmodeller gör nybörjarens misstag i stor skala. Lämna kroppen osagd så fyller modellen i den med sin standard, den vanligaste kroppen i bilderna den lärde sig av: ung vuxen, smal, slät och i stort sett likadan från en karaktär till nästa. Det här är sju anteckningar för att rita den kropp du faktiskt menar i Fellowi Images, skrivna för vuxna karaktärer och, som resten av den här serien, om hantverk snarare än innehåll.

Anteckning 1. Nämn kroppsbyggnaden först

Ett enkelt ord sätter hela figuren: smal, atletisk, muskulös, mjuk, kurvig, bred, satt, kraftig, plus size, gänglig. Välj ett och lägg till en bestämning om du behöver: “mjuk och bredaxlad”, “atletisk med en löpares kroppsbyggnad”, “plus size med timglasform”. Två eller tre byggnadsord som drar åt olika håll (“smal, kurvig, muskulös”) medelvärdesbildas till just den standard du försökte komma ifrån. Slang är ett lotteri; det enkla ordet är det inte.

Anteckning 2. Beskriv proportioner som en relation

Lärare mäter kroppen mot sig själv: axlar mot höfter, ben mot bål, huvud mot längd. Modeller svarar på samma relationer. “Axlar bredare än hennes höfter”, “fylliga höfter och smal midja”, “en lång bål och korta ben”, “en grov nacke och tunga underarmar”. Kroppsmått skrivna som siffror följs betydligt mindre pålitligt: modellen läser formen på en mening bättre än aritmetik.

Anteckning 3. Längd behöver något att jämföras med

I ett porträtt av en person är “mycket lång” osynligt: inget i bilden talar om för betraktaren hur lång någon är. Ge längden en måttstock. En dörröppning hon måste ducka under, en köksbänk i höjd med hennes höft, en låg kamera som tittar uppåt, ett långt kliv över ett brett rum. Guiden till poser och kameravinklar har vinklarna som får en figur att se lång eller kompakt ut.

Anteckning 4. Rita spåren av ett vuxet liv

Det som får en kropp att uppfattas som en verklig vuxen är sällan formen. Det är detaljerna ett liv lämnar: fräknar över axlarna, bristningar vid höfterna, solbrännekanter, ett operationsärr, kroppsbehåring, synliga ådror på en underarm, skrattrynkor, lite mjukhet runt midjan. Be om “naturlig hudtextur” och en eller två av dessa, så försvinner plastlooken. Tatueringar fungerar som placering och stil (“en fineline-tatuering med blommor på överarmen”); en specifik design eller text blir inte trogen.

Anteckning 5. Skriv åldern som vuxen, specifikt

“En kvinna” ger dig standardåldern. “En kvinna i början av fyrtioårsåldern, med silver som börjar vid tinningarna” eller “en man i femtioårsåldern med ett väderbitet ansikte och bred bröstkorg” ger dig någon. Äldre vuxna kroppar är sällan vad de här modellerna skapar av sig själva, och just därför förändrar det bilden så mycket att nämna årtiondet.

Liten är en kroppsbyggnad, inte en ålder. “En petit vuxen kvinna” är en vanlig prompt. Men vissa ord nekas direkt, vad du än menade med dem: “barn”, “skolflicka” och varje angiven ålder under arton. Den kontrollen körs innan några coins dras, och ordlistan är bred med avsikt: en vuxen som får en felaktig nekan förlorar en omformulering, och den andra sortens misstag är inget vi accepterar. Skriv “kvinna” och ge henne ett årtionde.

Anteckning 6. Låt kläderna och ljuset visa formen

En teckningslärare draperar tyg över modellen eftersom tyget visar formen under. Samma sak gäller här: en stickad tröja som sluter tätt, en linneskjorta som hänger rakt, en snedskuren klänning som följer en kurva. Tygguiden har orden, och sidoljus från ett fönster gör resten, för det är skuggan som förvandlar en siluett till en volym.

Anteckning 7. Frys kroppsraden för en serie

Varje generering läser prompten på nytt, så samma kroppsbyggnad glider från en bild till nästa. Skriv kroppen som en fast rad (kroppsbyggnad, proportioner, ålder, två huddetaljer) och klistra in den oförändrad i varje prompt. Bifoga det bästa resultatet som första referensbild; med bildförhållandet på Auto utgår bildytan från den, och figuren följer med mycket bättre än med bara ord. Varje referens läggs till priset, som står på produktsidan. Hela metoden finns i att hålla en karaktär konsekvent.

Om du slår på Förbättra promptkvaliteten, kontrollera att din kroppsrad överlevde. Omskrivningen bygger ut hela prompten, och ett omsorgsfullt valt “mjuk, breda höfter, i femtioårsåldern” kan komma tillbaka som något mer generiskt.

Det som fortfarande går fel

• Standardens dragningskraft. Tung styling (en stark konststil, en rörig scen) tenderar att dra kroppen tillbaka mot genomsnittet. Om kroppsbyggnaden betyder mest, håll resten av prompten enkel.
• Överdrift.“Muskulös” kan bli en kroppsbyggare och “kurvig” en tecknad figur. Lägg till ett dämpande ord: “lätt muskulös”, “naturligt kurvig”.
• Händer och fötter. Fortfarande de svåraste delarna av varje figur. Räkna med några försök, eller välj en pose som håller dem enkla.
• Exakta upprepningar. Ett visst ärr eller födelsemärke hamnar inte på samma ställe två gånger. Behandla små märken som textur, inte som identitet.

Gränserna som inte flyttas

Varje karaktär är vuxen, och kroppen måste säga det lika tydligt som prompten: en figur som ritats för att se ut som ett barn strider mot våra villkor, vilken ålder prompten än anger. Age-play och bristande samtycke nekas på samma sätt. Ingen kropp får tillhöra en verklig, identifierbar person: ett påhittat ansikte på en igenkännbar persons figur, eller tvärtom, är fortfarande ett försök att efterlikna personen. Reglerna i sin helhet står i vad lagen och våra villkor tillåter, och ansiktet som hör till kroppen har egna anteckningar i hår och smink.